Descendiente de una familia entre cuyos miembros abundaron los músicos, es primerísima figura de la música folklórica brasileña y del jazz moderno. Es su madre la que lo inicia en la guitarra, cuando él ronda los doce años, y algún tiempo después consigue sus primeros triunfos ejecutando aires populares. Su ídolo, el coloso y gran innovador Django Reinhardt, al que escucha el jazz. A principio de la década de los cuarenta comienza a sonar su nombre a través de la radio, sus primeros discos y giras artísticas por la América Latina y Europa. Después de una de sus presentaciones en París, en 1947 se traslada a los Estados Unidos, donde es contratado en Los Ángeles por Stan Kenton, primero, y después por Pete Rugelo. Compone también música para películas. En 1950 Charlie Byrd consigue convencerle para que estudie guitarra clásica, y esto lo llevará más tarde a realizar en los Estados Unidos el estreno del "Concierto" de Villa Lobos y el de "Copacabana", de Gnattali, entre otros. En 1961 emprende una gira de conciertos por la América Latina al frente de un trío (guitarra, bajo y batería), la cual resulta muy brillante, alcanzando
aún mayor resonancia a partir del año siguiente con el cuarteto "Jazz-Samba", y más tarde con el grupo "Brasillience", también conocido por "Bossa Nova", con los que introduce en los Estados Unidos y en todo el mundo los trepidantes ritmos de la música brasileña. Entre tanto sigue componiendo, grabando discos para los sellos "Capitol" y "Decca" (unos veinte albúmes como solista en 1981), escribiendo tratados, etc. Por encargo de Hollywood, crea la música para las películas "The Agony and The Ecstasy", "Star is Born", "The Old Man and The Sea", "Godfather", "Camelot", "Wagon Train", "Bonanza" y otras. En posesión de numerosas distinciones por su labor artística, y siempre activo, desde hace varios años Laurindo Almeida reside en Sherman Oaks, California, donde en 1980 terminó de componer su primer "Concierto para guitarra y orquesta"
Francisco Herrera. Enciclopedia de la guitarra
Esta disponible en papel impreso, publicado por Piles, Editorial de Musica www.pilesmusic.com y en descarga digital en la pagina de Vincenzo Pocci